Examinamos el modernismo que conmocionó a las audiencias en las primeras décadas del siglo XX y la música en los regímenes totalitarios de Alemania y la Unión Soviética. También una nueva generación de compositores como Boulez, Stockhausen, Xenakis, Nono, Ligeti.

Esta serie explora el impacto del racismo a escala global. El primer episodio empieza investigado las implicaciones de las relaciones entre Europa, Africa y América en el siglo XV. Se considera como las ideas y prácticas racistas se desarrollaron en las instituciones religiosas y seculares, y como se enseñaron en obras de filósofos europeos como Aristóteles e Immanuel Kant.

'Cada concierto es distinto. Cuando se apagan las luces, las vidas de 30.000 personas coinciden... en ese instante. Todo el mundo que está ahí trabajando o mirando está viviendo ese momento. Es cuando estamos todos de acuerdo sobre lo que estamos haciendo a la vez... así que es una sensación maravillosa de unión cargada de posibilidades. Y entonces es cuando me sube la adrenalina... y empiezo a boxear con mi sombra a lo Rocky y cosas por el estilo.
Así que me entusiasmo tanto como el que más. Y todavía siento el mismo entusiasmo cuando voy a conciertos de otra gente. Me encanta ese momento. Y después hay que intentar mantener esa energía durante hora y media... porque se puede evaporar si no tienes cuidado. Aunque quizás no esté bien visto... emocionarse porque la gente venga a escuchar tu música... no nos importa una ***, nos encanta y, bueno, es emocionante'.

Graham-Dixon revela como el norte del país ha producido algunas de la más deslubrantes e icónicas obras de arte de la edad moderna. La turbulenta historia de España ha configurado artistas como Francisco de Goya y Pablo Picasso. La arquitectura española es la forma artística que está llevando a la nación hacia adelante en el nuevo milenio.

Richard Dawkins explora lo que la razón y la ciencia puede ofrecer respuestas acerca de estas viejas cuestiones que solíamos confiar a la religión.