El documental, titulado en inglés ‘Eating You Alive’, es una provocadora y reveladora exploración sobre el poder de la alimentación basada en plantas para curar nuestro cuerpo y el planeta. A través de entrevistas concretas y testimonios emocionantes, la película explora cómo las enfermedades crónicas, que se han convertido en epidemias en el mundo occidental, pueden ser notablemente mejoradas e incluso revertidas mediante cambios en la dieta. Médicos, científicos y celebridades comparten sus conocimientos y experiencias personales, desmitificando la idea de que las medicinas y procedimientos quirúrgicos son las únicas respuestas a las enfermedades graves. Este documental no solo destaca los impactos transformadores de la alimentación en la salud, sino que también aborda las implicaciones éticas y ambientales de nuestras elecciones alimentarias.
‘Comiéndote vivo’ ofrece una visión inspiradora de cómo podemos tomar control sobre nuestra salud, vivir en armonía con el medio ambiente y efectuar un cambio positivo en nuestras vidas y el mundo que nos rodea. Este documental es una llamada a la acción, no solo para aquellos que buscan mejorar su salud, sino también para aquellos comprometidos con la sostenibilidad y el bienestar del planeta.

Un equipo de periodistas ucranianos de The Associated Press atrapados en la ciudad sitiada de Mariupol lucha por continuar su trabajo documentando las atrocidades de la invasión rusa. Como los únicos reporteros internacionales que permanecen en la ciudad, captan lo que más tarde se convertirá en imágenes definitorias de la guerra: niños moribundos, fosas comunes, el bombardeo de un hospital de maternidad y mucho más.
Basándose en los despachos de noticias diarios del director Mstyslav Chernov y en imágenes personales de su propio país en guerra, la película es un relato vívido y desgarrador de los civiles atrapados en el asedio, así como una demostración de lo que supone informar desde una zona de conflicto, y el impacto de este tipo de periodismo en todo el mundo.

Este documental, de producción propia, sumerge al espectador en un viaje que mezcla ciencia y filosofía, cuestionando la naturaleza del tiempo y exponiendo un universo de 4 dimensiones, donde espacio y tiempo están integrados. Se nos invita a considerar un universo en el que pasado, presente y futuro coexisten, sugiriendo que nuestra percepción lineal del tiempo podría ser una construcción mental más que una realidad física. La narrativa avanza explorando cómo las partículas cuánticas existen en estados de probabilidad hasta que son observadas, momento en el que adquieren propiedades definidas. Luego se expone la provocativa hipótesis de que la observación también fija la dimensión temporal de las partículas.
La sensación del flujo del tiempo y la distinción entre pasado, presente y futuro son presentadas como construcciones mentales, surgidas de la limitada capacidad del cerebro humano para procesar la complejidad de la realidad. Luego se propone que la mente, al observarse a sí misma se fija en la dimensión temporal, creando así la ilusión del presente. Finalmente, se aborda el impacto de estas teorías en el libre albedrío.
Este documental desafía a los espectadores a mirar más allá de sus percepciones cotidianas y considerar la posibilidad de que la realidad es mucho más compleja y fascinante de lo que nuestras experiencias inmediatas sugieren. Es una invitación a explorar los límites de la ciencia, la filosofía y la propia mente en la búsqueda de respuestas a algunas de las preguntas más profundas de la existencia.
Más información en More information at https://www.javier-serrano.blog/Ciencia/representacion_tridimensional_del_universo.php

El 25 de enero de 1985, docenas de los músicos más populares de la época se reunieron en Los Ángeles para grabar un sencillo benéfico para el alivio de la hambruna en África. Dejando de lado los egos, colaboraron en una canción que haría historia. El documental transporta a los espectadores de vuelta a la grabación de ‘We Are the World’, capturando un momento seminal en la música con detalle emocionante y emoción. A través de una lente íntima, la película crónica la noche cuando algunos de los nombres más grandes de la industria musical se unieron por una causa mayor que ellos mismos.
Con material exclusivo detrás de escenas, entrevistas sinceras con los artistas involucrados y percepciones de historiadores de la música, el documental revela los desafíos, la camaradería y el puro talento que convergieron para hacer de la sesión de grabación un evento sin paralelo en la cultura pop, convirtiéndolo en un recordatorio conmovedor del poder del arte para efectuar cambio.

El legado del mítico director Stanley Kubrick en el cine no se puede medir. Era un gigante en su campo, sus grandes películas son obras de arte, y su trabajo es estudiado por alumnos y maestros por igual, todos buscando respuestas que, como es sabido, su creador era muy reticente a dar. Si bien es uno de los cineastas más analizados que jamás haya existido, la oportunidad de escuchar las propias palabras de Kubrick, un hombre muy reservado y que apenas dio entrevistas, era una rareza... hasta ahora.
Desvelando nuevas grabaciones exclusivas de entrevistas detalladas con el director en las que éste reflexiona sobre su filosofía de vida, el documentalista Gregory Monro teje un tapiz de material de archivo con el ritmo y el cuidado de un historiador consumado que disfruta de sus descubrimientos.