Pocos artistas han convertido la alegría en una forma de arte como Martin Short. A través de clips clásicos, entrevistas recientes y vídeos caseros inéditos llenos de amigos famosos, este documental íntimo repasa una carrera que ha cruzado con naturalidad la televisión, el cine, el teatro y la comedia en directo. Desde sus comienzos en Canadá y sus años de revelación en la comedia de sketches hasta sus personajes inolvidables, el éxito en Hollywood y su larga complicidad creativa con Steve Martin, descubre el ritmo, la energía y la imaginación sin miedo que hay detrás de uno de los cómicos más queridos del entretenimiento.
Pero detrás de la risa aparece una historia mucho más profunda y conmovedora. Al recordar la familia, la amistad, el amor, la pérdida y la fuerza personal que lo ayudó a seguir adelante en los momentos más duros, el documental se convierte en algo más que la celebración de una carrera brillante: Es el retrato de un hombre que eligió el humor no como una forma de escapar de la vida, sino como una manera de abrazarla por completo. Cálido, divertido, nostálgico y sorprendentemente emotivo, invita a descubrir los recuerdos privados detrás de la leyenda pública y el corazón extraordinario que sostiene toda una vida dedicada a hacer reír.

Un retrato alegre y revelador celebra la vida y el legado de Mel Brooks, recorriendo su camino desde los primeros años de la comedia televisiva hasta convertirse en una superestrella mundial y uno de los satíricos más audaces de Hollywood. A través de material inédito, reflexiones sinceras y relatos de amistad y amor, la película muestra cómo Brooks utilizó la risa para enfrentarse al miedo, al fracaso y a las contradicciones de la condición humana, transformando su experiencia personal en una comedia atemporal.
Compuesto por dos episodios que pueden verse juntos como un único largometraje continuo, el documental sigue el despegue de su carrera, forjada por sólidas alianzas creativas, su herencia judía y una determinación inquebrantable por traspasar límites. Es un retrato cálido, hilarante y profundamente humano de un artista que, durante casi un siglo, ha convertido el humor en resiliencia, conexión y alegría.

David Bowie fue uno de los artistas más prolíficos e influyentes de nuestro tiempo. Aunque se dedicó principalmente a la música y el cine, Bowie también exploró otras formas de arte: danza, pintura, escultura, collage de vídeo, guión, interpretación y teatro en directo. La producción creativa y los archivos personales de Bowie abarcan más de cinco millones de elementos.
Moonage Daydream es la primera película autorizada por el patrimonio de Bowie. En 2017, el patrimonio ofreció al cineasta Brett Morgen acceso sin filtros a los archivos de Bowie, incluidas todas las grabaciones maestras, para crear un viaje artístico y vital a través de la vida creativa de David Bowie. A lo largo de cinco años, Morgen construyó una experiencia cinematográfica que desafía los géneros y que aborda la espiritualidad, la fugacidad, el aislamiento, la creatividad y el tiempo para revelar al célebre icono con su propia voz.

La magnífica ciudad de Pirámides en Caral, Perú, es mil años anterior a las primitivas civilizaciones conocidas en América y con una datación de 2.627 años A.C. es tan antigua como las pirámides de Egipto. Muchos creen que es el eslabón perdido de la Arqueología, una 'ciudad madre' que podría responder a unas de las grandes cuestiones de esta ciencia: ¿Porqué los humanos alcanzaron la civilización?" Para responder a esta pregunta se necesita encontrar una ciudad madre, la primera estapa de la construcción de ciudades. En los seis focos conocidos de civilización, Egipto, Mesopotamia, India, China, Peru y América Central la gente cambió de pequeñas unidades familiares a construir ciudades de miles de personas pero no se ha encontrado nunca su foco. Caral es una clara candidata para ser una ciudad madre, y está en unas condiciones magníficas. Encontramos un elaborado complejo de pirámides, templos, un anfiteatro y casas ordinarias.

Pavarotti abre el telón sobre la figura que llevó el mundo de la ópera a la gente. Ron Howard sienta a la audiencia en la primera fila de una exploración sobre la voz, el hombre, la Leyenda. Luciano Pavarotti entregó su vida a la música y su voz al mundo. Este hito documental presenta actuaciones históricas junto con entrevistas íntimas, incluyendo material inédito y grabaciones con sonido de última tecnología.
Nacido en 1935 en Módena en un familia de clase trabajadora, Luciano Pavarotti sintió desde su infancia la pasión por la ópera gracias a su padre, un tenor aficionado. Bendecido con una voz poderosa, estudió con los maestros de ópera más importantes de Italia y pronto su nombre se convirtió en una referencia en el género, realizando algunas de las actuaciones en vivo más recordadas de la historia. Cantando en los teatros más importantes del mundo, reuniéndose con políticos y líderes del mundo así como con estrellas del rock, dando conciertos por causas humanitarias, sobrepasó los límites anteriormente conocidos para la ópera cuando formó parte del grupo Los tres tenores, junto con José Carreras y Plácido Domingo.